Sommaire (edit)Le cinéma
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Le Déjeuner sur l'herbe, film français sorti en 1959, réalisé par Jean Renoir. AnalyseLe professeur Alexis est un fringant biologiste, inventeur de la fécondation artificielle. Un projet de mariage arrangé avec une responsable allemande de mouvements de jeunesse va propulser sa candidature à la présidence de l'Europe. Le coup de foudre pour Nénette, qui vient de se faire engager comme servante, va bouleverser tous ces plans. Le titre est bien sûr une allusion transparente au tableau homonyme d'Edouard Manet.Mais le film est plutôt un hommage à Auguste Renoir, tant sont nombreux les plans qui évoquent ses tableaux. La fiancée allemande est un peu caricaturale, les industriels de la pharmacie hélas beaucoup moins. Le film respire un érotisme à la fois tranquille et jubilatoire. Si le film réserve des moments somptueux, entièrement réservés à la séance campagnarde qui donne son titre au film, ces derniers sont hélas trop courts et trop rares. Ainsi, certaines images sont superbes et ne peuvent que renvoyer aux peintures du père de Jean, le film ayant d'ailleurs été tourné en décors naturels à Cagnes-sur-Mer, là où se tient aujourd'hui le Musée Auguste Renoir. Un personnage féminin est incarné avec grande fraîcheur par Catherine Rouvel semblant tout droit sortie d'un des tableaux du maître et quelques répliques amusantes rendent la première demi-heure très agréable. Hélas, tout le reste plonge dans le moyen et l'à peu près. La célèbre "politique des auteurs" instituée par les critiques des Cahiers du Cinéma ont transformé ce qui était un film à moitié réussi en chef d'oeuvre sous le prétexte qu'un grand cinéaste ne peut pas faire de mauvais film. Pourtant, ce film avait tout pour séduire. Son échec n'en sonne alors que plus triste. Il échoue autant sur le fond que sur la forme. Sur le fond, Renoir choisit de dénoncer par le biais de la comédie la "modernité" et le "tout science". Nous sommes à la fin des années 50 et les sociétés en reconstruction d'après guerre misent toutes sur le "progrès pour tous" assuré par un développement toujours plus grand des sciences et des inventions. Les années 60 qui s'annoncent sonneront comme le triomphe de cette modernité, de la télévision dans chaque foyer à l'Homme sur la Lune, en passant par la pilule contraceptive, la mini-jupe et une quantité astronomique d'appareils ménagers de plus en plus perfectionnés. À cela, Renoir oppose l'amour en chair et en os, la fécondation naturelle, les arbres, les ruisseaux et les petits oiseaux. Les intentions sont sympathiques, certes, mais le désir de caricature de ce qu'est la Science se fait si appuyé que cette caricature se retourne contre son auteur en vampirisant tout le film. Renoir avait maintes fois prouvé par le passé tout son talent à entremêler drame et comédie. Le burlesque avait toujours su trouver sa juste place (qu'on pense à Boudu ou à certaines scènes de La Règle du Jeu) mais ici il sombre dans le n'importe quoi et malgré toute sa bonne volonté Paul Meurisse ne nous arrache que quelques brefs sourires en début de film. Loin de la légèreté voulue par Renoir, la démonstration se fait très pesante et le film se teinte de minute en minute d'un ton finalement assez condescendant et paternaliste. L'hymne à la nature et à l'amour qui illuminait tant Une Partie de Campagne tourne ici à vide et ne laisse plus, couchées dans l'herbe, que de belles intentions sous la forme de miettes, restes d'un déjeuner trop fade.
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Credit auteur : Ann.Ledoux
